National Art Museum of Azerbaijan

Im Jahr 2006 wurde das Gebäude gründlich rekonstruiert und die Eröffnung einer neuen Ausstellung fand 2009 statt. Im Jahr 2011 wurde das Museum als erst nationaler und dann europäischer Museumstandard (EUMS) erklärt, das internationalen Standards und Kriterien entspricht, wie es für ein Museum angemessen ist und hochwertige Museumsleistungen und professionelle Erfahrung impliziert; dies geschah einstimmig durch Beschluss des Council of Directors of the European Economic Chamber of Trade, Commerce and Industry – EEIG – mit Sitz in Brüssel. Im Mai 2022 fand anlässlich des Internationalen Museumstags im Rahmen einer strategischen Partnerschaft mit den Vereinten Nationen eine Multimedia-Museumsnacht statt zur Förderung nachhaltiger Entwicklung.

In der Bibliothek des Museums befinden sich etwa 9.000 wissenschaftliche Bücher und Monographien, Kataloge, Alben und andere Fachliteratur. Außerdem gibt es eine Sammlung seltener Bücher aus alten Publikationen.

Neben den Teppichen werden hier auch andere Arten der aserbaidschanischen dekorativen und angewandten Kunst gezeigt, wie verschiedene Sticktechniken, künstlerische Metallarbeiten, künstlerische Stoffe, Holzschnitzereien, Schmuckherstellung usw. Die Goldfadenstickerei vom Typ „gulabatin“ ist in ganz Aserbaidschan weit verbreitet. Shamakhi, Shusha und Baku waren traditionell Zentren dieser Kunst. Roter und grüner Samt diente früher als Grundlage für die Gold- und Silberfadenstickerei. Hüten und sogenannte „arakhchins“ wurden mit Rosetten und Medaillons verziert, die aus stilisierten Blütenblättern und Sternen hergestellt wurden. Auch das „arkhalig“ und das „kulaja“ wurden früher mit Goldfäden bestickt. Die Objekte unterschiedlicher Form, Größe und Zweck, die mit Goldfäden bestickt sind – einschließlich „arakhchins“, Tüchern, Schuhen, Etuis für Kämme und Kosmetik, Farbstoffen für Augenbrauen und Wimpern, Etuis für Uhren, Stiftemäppchen und vielen anderen Dingen – werden im Museum ausgestellt.

Sammlung

Sieben der Räume im ersten Gebäude zeigen europäische Kunst, und zehn Räume zeigen russische Kunst. Die europäische Kunst umfasst Werke italienischer (Guercino, Leandro Bassano, Francesco Solimena, Lorenzo Bartolini), französischer (Jules Dupré, Gaspard Dughet, Pascal Dagnan-Bouveret, Jean-Joseph Benjamin-Constant), niederländisch-flämischer (Frans Hals, Michiel Jansz van Mierevelt, Adriaen Brouwer, Adriaen van Ostade, Justus Sustermans, Pieter Claesz), deutscher (Johann Heinrich Roos, Friedrich August von Kaulbach) und polnischer (Jan Styka) Maler.

Das zweite Gebäude, das 1885 erbaut wurde, beherbergt östliche Kunst, die insbesondere persische, türkische, chinesische und japanische Kunst repräsentiert. Russische Kunst wird insbesondere durch Gemälde von Karl Briullow, Alexej Wenetzianow, Wassili Wereschtschagin, Isaak Lewitan, Wladimir Makowski, Walentin Serow, Wladimir Borowikowski, Wassili Tropinin, Konstantin Korowin und Iwan Schischkin vertreten. Es gibt auch restaurierte Beispiele der russischen Avantgarde.

Unter den vertretenen aserbaidschanischen Künstlern sind die Maler Mir Mohsun Navvab, Bahruz Kangarli, Tair Salakhov, Azim Azimzade, Salam Salamzade, Vidadi Narimanbekov, Mikail Abdullayev, Togrul Narimanbekov sowie der Bildhauer Omar Eldarov vertreten. Die Werke von Sattar Bahlulzade füllen einen ganzen Raum.

Das Museum besitzt außerdem Staffelei- und Buchminiaturen aus dem 17.‑19. Jahrhundert, lackierte Miniaturen aus dem 18.‑19. Jahrhundert sowie eine Sammlung von Sherbet-Löffeln, die aus Maulbeerbaumholz gefertigt sind.

Die ersten Werke wurden aus Sankt Petersburg, Moskau und privaten Sammlungen erworben. Die Ausstellungen des Museums wurden später in Kanada (1966), Kuba (1967), Syrien (1968), Frankreich (1969), der ehemaligen Tschechoslowakei, Algerien (beide 1970), Irak (1971) usw. ausgestellt.