Zelnik István Southeast Asian Gold Museum

Le Musée d’or d’Asie du Sud-Est Zelnik István est un musée privé situé sur la rue Andrássy dans le quartier de Terézváros à Budapest, Hongrie.

Le Musée d’or d’Asie du Sud-Est Zelnik István abrite près d’un millier d’artefacts provenant de onze des États de l’Asie du Sud-Est actuelle. La plupart de ces objets sont en or et datent de la préhistoire au XXe siècle, illustrant le spectre des beaux-arts en Asie du Sud-Est au cours des deux mille dernières années. Le matériel du musée repose sur la collection du Dr István Zelnik, ancien diplomate au Vietnam et ailleurs, aujourd’hui homme d’affaires et collectionneur d’art. Sur son assemblage de plus de 50 000 artefacts d’Asie du Sud-Est, plus de 1 000 sont exposés au musée. Au sein du musée, c’est la compilation d’objets en métaux précieux (or et argent) d’Asie du Sud-Est qui est la plus frappante du point de vue historique et histoire de l’art, et du point de vue du collectionneur et de la muséologie la plus extraordinaire, incluant le plus grand nombre de curiosités, qui sont également précieuses en termes monétaires.

En plus des trésors qu’il expose, le Musée de l’Or présente les domaines de la culture et de l’art dans cette région colorée et multiforme. Les salles du musée conduisent le visiteur à travers les ères de l’art d’Asie du Sud‑Est et sa richesse exceptionnelle, car c’est un lieu où les cultures des royaumes royaux et des groupes nomades ont prospéré côte à côte. La culture et l’art de la région ont été fortement influencés par ceux de l’Inde et de la Chine voisines, et d’autres impulsions sont également arrivées ici le long des routes commerciales qui traversaient autrefois le territoire (par ex. les routes de la soie maritimes et continentales). Les peuples de ces terres ont aussi été ouverts et réceptifs à de nombreuses religions, et l’animisme, l’hindouisme et le bouddhisme ont prospéré côte à côte.

Les piliers de la collection sont les objets en or et en argent provenant des cultures cham, khmère, javanaise et tribales. La collection de masques en or dépasse celle du British Museum. La collection d’objets religieux, de statues liées au bouddhisme et à l’hindouisme est également remarquable.

Collection

Les religions mondiales du bouddhisme et de l’hindouisme sont abordées dans la salle et deux autres pièces au rez‑dé sous du musée. Des représentations liées au bouddhisme se trouvent dans toutes les sections de la collection : Bouddhas et Bodhisattvas (guides spirituels éclairés) présentent les objets cultiques de la religion vivante du bouddhisme à travers ses influences culturelles et les nombreux aspects matériels et formels. Les Bouddhas debout, assis ou marchant et les représentations du « mille Bouddhas » sur le Mur du Bouddha sont très importants dans la collection, mais de nombreux articles de pratique religieuse peuvent également être vus, par exemple, un reliquaire en forme de stūpa, des assiettes votives et des vases rituels.

Les influences indiennes ont affecté l'art de la région de manière significative depuis le Ve siècle. Les thèmes de l'art hindou sont presque entièrement religieux, et le monde abondant et coloré des divinités hindoues ainsi qu'une richesse de mythologie offrent une source inépuisable d'inspiration pour la représentation. Les plus typiques sont les dieux et déesses qui apparaissent sous une variété de formes et de noms, et aussi dans une certaine mesure les divinités animales.

Dans la religion hindoue, Shiva joue un rôle central, ce que la collection reflète parfaitement. Presque tous les royaumes et groupes de personnes ont représenté Shiva dans un style artistique qui correspondait à leurs concepts culturels de royaume et de pouvoir parce que Shiva est le symbole de l'énergie créatrice masculine et du pouvoir divin.

Le caractère multicolore des civilisations de la région a été enrichi par le réseau commercial propre à l'Asie du Sud-Est, qui existait parallèlement à la Route de la Soie d'Asie centrale, c’est‑à‑dire la « Route maritime de la Soie », et il était tout aussi important. Le commerce sur ces routes est présenté dans une salle d'exposition séparée, où l’on peut voir les nombreux biens distinctifs qu’il distribuait, y compris des pierres précieuses, de la soie, de la porcelaine et des objets en métaux précieux qui changeaient de mains au sein du réseau commercial.

Les salles supérieures du musée abritent des groupes d'objets offrant une vue sur les cultures de cour Cham, Khmer et javanaise, ainsi que l'art raffiné de la forge dans les cultures tribales du continent et de l'archipel, principalement à travers des objets en or. Il y a également une salle séparée ici dédiée à la secte Shiva au sein de l'hindouisme en raison de l'importance particulière qu'elle a acquise en Asie du Sud‑Est. L'influence de l'islam à partir du XIIe–XIIIe siècle peut également être remarquée dans divers groupes d'objets.

Dans la collection Cham, on peut voir davantage de ce qu’on appelle kosha—utilisés pour décorer ou « habiller » le linga (symboles phalliques) dans le culte du dieu Shiva—et dans un meilleur état que dans toute autre collection du monde. Les bijoux de statues Cham : médailles, anneaux, brassards, diadèmes et couronnes apparaissent également avec une diversité inégalée. Le monde multiforme, les figures mythologiques et l’abondante ornementation florale sont particulièrement typiques de l’art des forgerons Cham, et montrent clairement le niveau étonnamment élevé tant de l’artisanat que de la technologie. La collection de statues en argent Cham constitue une autre source exceptionnellement riche d’art plastique iconographique, dont certaines n’avaient jamais été vues intactes et dans toute leur splendeur auparavant. Les vases rituels Cham inscrits représentent une valeur historique et une rareté similaires. Les bijoux séculiers forment une catégorie distincte dans le musée qui se chevauche parfois avec celle des bijoux de statues.